何朝宗作品非常注重国画线描手法，我们都知道国画是用线来勾勒出人物、山石，树木的造型，同时达到传神的效果，线条在绘画领域的应用主要表现在工笔画领域，一般都是以二维造型来使用线描技法，明代以前把线描手法运用到三维领域的只有几个大型寺院庙宇里的佛造像，而何朝宗却非常完美的把这种以线为主的表现手法运用到了瓷像的塑造当中，而且达到了炉火纯青的地步，他把线描手法与人物身体肌理的线条完美结合，让平面线条在三维立体造型中释放，他的每一尊佛造像线条都刻画深刻，张弛有度，来龙去脉交代的清清楚楚，都仿佛真实的人物以微缩形式呈现于面前。
何朝宗瓷像线条大多使用国画技法中衣纹褶纹画法之一的“钉头鼠尾描”法，这种线条的特点是，起笔及收笔形似钉头和鼠尾，起笔时顿笔，收笔时渐提渐收，如写兰叶之法，一条条衣纹就如一片片兰叶，飘逸且有韵味，这说明何朝宗深谙国画艺术有着极深的绘画艺术修养，每条线的疏密、深浅、宽窄变化都符合国画绘画章法，落刀之处都圆润有力，衣纹线弯曲而不轻飘，深透洗练，清晰潇洒，善于变化，柔美流畅，他的作品很少裸露皮肤，所以衣纹的表现时一大特色，这在瓷像艺术史上，他的衣纹魅力无人再能超越。