智永，生卒不详，本姓王，山阴永欣寺僧人，名法极，人称“永禅师”，陈、隋间著名书法家，是晋代书法大家王羲之的第七世孙。
常居永兴寺阁，临池学书。闭门习书三十年。初从萧子云学书法，后以先祖王羲之为宗，在永欣寺阁上潜心研习了30年，所退废笔头满五大竹簏，埋之成冢，谓之“退笔冢”。 智永成为声名卓著的书法家。至使求墨宝者络绎不绝，踏破门槛，不得不用铁皮裹上，后来，这故事变成了一个典故，叫“铁门限”。
苏轼评其书“骨气深稳、体兼众妙，精能之至”，宋米芾《海岳名言》评曰：“智永临集千文，秀润圆劲，八面具备”。明董其昌《画禅室随笔》说他学钟繇《宣示表》，“每用笔必曲折其笔，宛转回向，沉著收束，所谓当其下笔欲透纸背者”。他所写的《千字文》清何绍基说：“笔笔从空中来，从空中住，虽屋漏痕，犹不足以喻之”。我们细读他的墨迹《千字文》，看得出他用笔上藏头护尾，一波三折，含蓄而有韵律的意趣。董、何之说可谓精确、具体、恰当。
《千字文》
《千字文》
怀素
怀素
怀素，737－？，在草书艺术史上，怀素其人和他的《自叙帖》，从唐代中叶开始，一直为书法爱好者谈论了一千两百多年。怀素，十岁出家为僧，字藏真，俗姓钱，永州零陵（今湖南零陵）人。少时在经禅之暇，就爱好书法，贫穷无纸墨，他为练字种了一万多棵芭蕉，用蕉叶代纸。由于住处触目都是蕉林，因此风趣地把住所称为“绿天庵”。又用漆盘、漆板代纸，勤学精研，盘、板都写穿了，写坏了的笔头也很多，埋在一起，名为“笔冢”。
他性情疏放，锐意草书，却无心修禅，更饮酒吃肉，交结名士，与李白、颜真卿等都有交游。以“狂草”名世。唐代文献中有关怀素的记载甚多。“运笔迅速，如骤雨旋风，飞动圆转，随手万变，而法度具备”。王公名流也都爱结交这个狂僧。唐任华有诗写道：“狂僧前日动京华，朝骑王公大人马，暮宿王公大人家。谁不造素屏，谁不涂粉壁。粉壁摇晴光，素屏凝晓霜。待君挥洒兮不可弥忘，骏马迎来坐堂中，金盘盛酒竹叶香。十杯五杯不解意，百杯之后始颠狂。.......”前人评其狂草继承张旭又有新的发展，谓“以狂继颠”，并称“颠张醉素”。对后世影响极大。
怀素善以中锋笔纯任气势作大草，如“骤雨旋风，声势满堂”，到“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”的境界。虽然如是疾速，但怀素却能於通篇飞草之中，极少失误。与众多书家家草法混乱缺漏相比，实在高明得多。是知怀素的狂草，虽率意颠逸，千变万化，终不离魏晋法度。这确实要归功他从极度苦修中得来。怀素传世的书迹较多：计有千字文、清净经、圣母帖、藏真帖、律公帖、脚气帖、自叙帖、苦笋帖、食鱼帖、四十二章经等。
就以上怀素作品加以研究，其风格并非全部相同，大到可分为三种： 一是尚未完全摆脱前人作风的：如圣母、食鱼、苦荀、藏真、诸帖，保留晋法甚多，圣母帖且多有颜真卿作风。二是他自成一家本领作风，如清净经、四十二章经、自叙帖（堪称标准的怀素书）。三是循和平澹的书风，如小草千字文，与其狂肆作风，大异其趣，完全换过一番面目，也可说是他过人之处。
论书帖
苦笋帖
自敘帖
高闲
释高闲，晚唐僧人，乌程(吴兴)人。自幼出家湖州开元寺，后入长安，住四明、荐福等寺。学张旭，工草书，名冠一时。韩愈《昌黎先生集》卷二十一《送高闲上人序》云：“往时张旭善草书……今闲之于草书，有旭之心哉。”说其书有张旭之心。张祜也有《高闲上人》诗， 赞曰：“卷轴朝廷饯，书函内库收 陶欣入社叟，生性论经俦 日色屏初揭，风声笔未休 长波浮海岸，大点出嵩邱 不绝羲之法，难穷智永流。 殷勤一笺在，留着看银钩。” 可见高闲在唐书名显赫。 宋赞宁《续僧传》卷三十《释广修传》云：“释高闲‘宣宗重兴佛法，召入对御前草书。遂赐紫衣，号十望大德……闲常将川白书真草书之踪，与人为学法焉。’”宋董逌《广川书跋》卷八云：“闲之书不多存于世，其学出张颠，在唐得名甚显。”宋陈思《书小史》云：“高闲善草书，师怀素，深穷体势。”宋叶梦得《石林避暑录》卷三，谓高闲书“神采超逸，自为一家，盖得韩退之序，故其名益重。”元刘有定《衍极注》云：“高闲上人能草，每欲学为张长史。后终于湖州开元寺。”
《草书千字文》残卷
圆悟克勤
圆悟克勤
圆悟克勤，1063－1135，为中国宋代的高僧，四川崇宁人，俗姓骆。出生在世代崇儒的书香门第。十八岁游妙寂院时，见到佛经，爱不释手，感歎着说：“我前世大概是出家人吧！”乃毅然踏入佛门。
受具足戒后，于成都依圆明学习经论。后至五祖山参谒法演，蒙其印证。与佛鉴慧勤、佛眼清远齐名，世有“演门二勤一远”之称，被誉为丛林三杰。政和初年至荆州，当世名士张无尽礼谒之，与之谈论华严要旨及禅门宗趣。复受澧州刺史之请，住夹山灵泉禅院。时因枢密邓子常之奏请，敕赐紫服及“佛果禅师”之号。政和末年，奉诏移住金陵蒋山，大振宗风。后居于金山，高宗幸扬州时，诏其入对，赐号“圜悟”，世称圜悟克勤。后归成都昭觉寺。绍兴五年示寂，世寿七十三，谥号“真觉禅师”。弟子有大慧宗杲、虎丘绍隆等禅门龙象。曾于夹山之碧岩，集雪窦重显之颂古百则，编成碧岩录十卷，世称禅门第一书，该书原为其弟子宗杲视为秘传不授之书，以火焚毁，后世重刊。此外有圜悟佛果禅师语录二十卷。
印可状
大慧宗杲
大慧宗杲
大慧宗杲，1089-1163，俗姓奚，字昙晦，号妙喜，又号云门，谥号普觉禅师，宣州宁国（今属安徽）人。为南宋著名禅宗大师，临济杨岐派第五代传人，提倡看话禅，而且是南宋前期对金主战派的代表人物。有《大慧语录》、《正法眼藏》、《大慧武库》等作品传世。
宋徽宗宣和六年（1124），宗杲至开封天宁寺，依止于圜悟克勤禅师门下，参学开悟。圜悟克勤禅师以其所著《临济正宗记》付嘱之，并令宗杲分座说法，因而名震京师，成为杨岐派第五代传人。靖康元年（1126），被赐紫衣，并赐号“佛日”。
入南宋，宗杲于绍兴七年（1137）受宰相张浚之请，住持径山寺，人称“径山宗杲”。宗杲与礼部侍郎兼权刑部侍郎张九成关系友善，两人结为方外之宾，对右丞相秦桧都不肯阿谀逢迎。绍兴十一年（1141），张九成到径山拜访并问道于宗杲，在谈论时事政局时，宗杲作诗曰：“神臂弓一发，透过于重甲，衲僧门下看，当甚臭皮袜！”秦桧听说后，认为是在影射他与金人投降和议，于是罗列张九成、宗杲“谤讪朝政”的罪名加以迫害，宗杲被追回度牒，流放到衡州。绍兴二十年（1150），秦桧眼见宗杲的跟随者甚多，心有猜忌，又将宗杲流放至梅州。一直到绍兴二十五年（1155）秦桧死后宗杲才被赦还，隔年恢复僧服，住杭州灵隐寺。
绍兴二十七年（1157），张浚向朝廷举荐，宗杲再主径山，创“看话禅”。绍兴二十九年（1159），宗杲上表乞退，离山至四明育王寺，朝廷先后派人至四明，召使还径山。绍兴三十一年（1161），建径山明月堂后隐退。隆兴元年（1164），宋孝宗即位，召见宗杲，赐号“大慧禅师”。同年圆寂，寿七十四岁，谥“普觉禅师”。
与演教头法属禅师尺牍
致无相居士尺牍
大慧宗杲的影响
径山禅寺最初大兴牛头禅法，后来大慧宗杲禅师奉旨住持径山万寿禅寺，开创了径山寺的全盛时期，两浙名僧咸集径山，成为天下丛林。后有临济宗巨匠蒙庵元聪、无准师范、虚堂智愚等著名禅师先后住持弘化，盛传临济杨岐，被当时佛教界尊为天下禅宗祖庭。有历代帝王、显贵、诗人、墨客及求法僧人纷至沓来，使得径山禅寺一时之间达到了鼎盛。
大慧宗杲提倡看话禅，他鼓励学者起疑情，以疑情参究公案，而得到开悟。宗杲认为，修行必须在生活之中，反对远离尘世，独自修行。他大力排斥当时流行的“默照禅”，认为它会造成学者终日只知静坐，是在“断佛慧命”、“堕在黑山下鬼窟里”，有默无照，是邪禅。因此，大慧宗杲大力倡导和完善“看话禅”，进一步把禅推向了社会；他还主张释儒融合，并且把宗教实践与忠君爱国的世俗理想紧密结合起来。也正是这种创新和结合，才使得南宋以后的禅宗长盛不衰，至今仍是佛教的主流之一。
由于看话禅的广泛流行，使禅僧与文人士大夫的关系也日益亲近，连最激烈辟佛的朱熹也受到宗杲禅师的影响。朱熹十八岁时，自称在他的书箧中，“惟《大慧语录》一帙而已”。朱熹和大慧宗杲的弟子密庵道谦（开善道谦）之间，有一定的来往。朱熹曾写信给道谦，信中说自己曾经“蒙妙喜（宗杲之号）开示”有关“狗子无佛性”的话头。
宗杲将学佛与忠君并论，把忠孝节义当做自己思想体系的组成部分，这些思想对当时一些诗人与士大夫影响很大，比如陆游等人。陆游有些诗歌表现出宗杲强调的“在日常生活中有真如的显现”的境界，同时陆游受到宗杲“看话禅”影响，主张“文章切忌参死句”的诗学理论，他还亲自写过《大慧禅师真赞》：“平生嫌遮老子，说法口巴巴地。若是灵利阿师，参取画底妙喜。”
大慧宗杲的存世墨迹
据《大慧宗杲及其著述在日影响之研究》一文，大慧宗杲的存世墨迹有《尺牍》（东京都昌山纪念馆藏）、《尺牍》（藤田美术馆藏）、《法语》（东京都静嘉堂藏）、《与无相居士像赞》（大和文华馆藏）、《与万寿才长老尺牍》（兵库县香雪美术馆藏）、《与性禅侄尺牍》（东京都昌山纪念馆藏）、《与演教头法属禅师尺牍》（东京国立博物馆藏）、《致无相居士尺牍》（东京国立博物馆藏）、《答杨教授》等。以上九件作品中，两件被指定为日本国宝，五件为重要文化财。其中，除大和文华馆藏的《与无相居士像赞》是题跋外，其他都是书札与偈言之类；而题于《大慧宗杲自赞像》的赞文又是为自己的画像而作，此中意义，非《与无相居士像赞》可以比附。
在台北故宫博物院举办的“文艺绍兴—南宋艺术与文化”大展里，展出了东京国立博物馆藏的大慧宗杲《与无相居士尺牍》，其中的解读如下：“此为信简纸本墨书，为大慧放逐于梅州时，寄给友人无相居士的书信。书成年代约在绍兴二十至二十一年之间。无相居士，名邓靖，字子立，与大慧的交情深厚，是拥戴大慧禅的护法居士之一。此书写于南宋初期，米芾书风影响极重，通幅笔致富于气势，用笔纵逸，墨色浓郁，乃大慧宗杲的传世书迹中之重要名迹。”
无准师范
无准师范
无准师范，1179-1249，名师范，号无准，俗姓雍氏，四川梓潼（绵州梓潼县治）人。被誉为“南宋佛教界泰斗”。年九岁就阴平道钦出家，绍熙五年（1194）受具足戒，庆元元年（1196）于成都正法寺坐夏。年二十投育王山秀岩师瑞，时育王山有佛照德光（宋代临济宗大慧派僧人）居东庵，空叟宗印分坐，法席人物之盛，为东南第一。师贫，无剃发之资，时人常以“乌头子”称之。后至杭州灵隐寺，谒松原崇岳（宋代临济宗杨歧派僧人），往来南山，栖止六年。又闻破庵祖先（宋代临济宗杨歧派僧人）住苏州西华秀峰，往依之。不久，至常州（今属江苏）华藏寺师事宗演，居三年，复还灵隐。侍郎张兹新创建广惠寺，请破庵祖先住持，师范亦往侍三年，又随其登径山。破庵祖先将寂之时，以其师咸杰（宋代临济宗杨歧派僧人）之法衣顶相付之。绍定五年（1232），奉敕住径山，次年入慈明殿说法，宋理宗深为感动，赐“佛鉴禅师”之号，且赐银绢，作为径山寺的修缮之资。淳佑九年（1249）三月十五日，书遗表十余种，三天后示寂。有《无准师范禅师语录》五卷、《无准和尚奏对语录》一卷行世。（《续传灯录》卷三五、《大明高僧传》卷八）
无准师范为南宋著名高僧，日本京都东福寺（临济宗东福寺派大本山京都五山之一）的开山祖师圆尔弁圆（圣一国师，1202-1280）也出于其门下，无准师范是宋代中日佛教交流代表人物，对中日文化交流的有着杰出的贡献和深远影响。
在无准师范的影响下，仁治二年（1241），其弟子圆尔辩圆将《禅院清规》带回日本。弘安三年（1280）六月一日，以此为蓝本，制订了《东福寺清规》。
圆尔辩圆回国时曾带回一些无准师范的墨迹，后来他在博多开创承天禅寺时，无准方面又寄赠禅院额字等，因此，有不少无准的手迹留存在日本。特别是其声名广为传播后，入宋僧更是想方设法搜罗其墨迹。据《选佛场额字考》一书所载，仅现存日本的无准手迹就有“自赞顶相”、“印可状”、“山门疏”、“选佛场”、“潮音堂”、“云归”等17种。无准众多的墨迹中，最为茶人珍藏的，是《板渡》。《云州藏帐》是一部记录最受茶家尊重的松平不昧公茶道具的书籍，其中的宝物部就曾将无准的这一墨迹列入，文化八年（1811）九月附记称“右九品者，天下名物也，永永大切可致者也（此为日文式汉文，意为“永远珍贵”）。该墨迹现存于日本国立博物馆，昭和二十二年（1947）十二月被指定为国宝。
应意
尺牍
虚堂智愚
虚堂智愚
虚堂智愚，1185－1269，号虚堂，俗姓陈，四明象山（今宁波象山，《四明茶韵》、《宁波：海上茶路起航地》两书均误为鄞州）人。16岁依近邑之普明寺僧师蕴出家，先后在奉化雪窦寺、镇江金山寺、嘉兴兴圣寺、报恩光孝寺、庆元府（宁波）显孝寺、婺州云黄山宝林寺、庆元府（宁波）阿育王山广利寺、临安府净慈寺等地修行、住持。度宗咸淳元年（1265）秋，奉御旨迁径山兴圣万寿寺，为该寺第40代住持。咸淳五年（1269）卒，年85。有《虚堂智愚禅师语录》10卷，收入《续臧经》，为临济宗的重要语录，集录虚堂智愚的法语、偈颂、诗文。咸淳十年（1274）十月十一日，庆元府清凉禅寺住持法云禅师撰有《虚堂智愚禅师行状》。
虚堂智愚是活跃于南宋时代的一位高僧。许多日本僧人也拜在其门下。
法语
铁关
相和歌辞·凤吹笙曲
破山明
破山明，1597-1667，法名海明，又名通明，字懒愚，号旭东。俗姓蹇。明末清初我国一位著名的佛门巨匠、诗人、书法家，是明末清初重要禅宗大师，是著名禅院双桂堂的开山祖师，世有“小释迦”之称，在我国西南地区的佛教传承中拥有巨大的影响力。
他的祖上蹇义曾被明宣宗朱瞻基赐联“祈天永命天官府，与国休戚国老家。”（《明史》、《明统志》）明万历二十五年（一五九七年）正月二十一日，破山生在四川大竹双拱桥蹇家坡，俗名蹇栋宇。（《破山禅师语录》卷二“上堂语”）。破山出生时，蹇家已家道中落，已无昔日的显赫。
万历四十三年（1615年），破山有感于世事沧桑，毅然厌弃尘凡出家，为行脚僧，出家于本邑报恩寺。
万历四十七年（1619年），破山来到湖北黄梅县四祖寺。四祖寺因唐初禅宗四祖道信曾在此说法，传衣钵与五祖弘忍而得名。破山在破头山苦读佛家经典和高僧著述，尝由悬岩下墜落伤足。从此人称破山和尚。
天启三年（1623年）赴浙江宁波天童寺拜密云圆悟禅师为师。破山作偈说禅，语言机辨，且书法精湛，得密云青睐，受其嫡传。密云亲书“曹溪正脉来源”一纸付与破山。破山成为曹溪三十五代法嗣。
崇祯五年（1632年）回川。住梁平县太平寺。清康熙六年（1667年）圆寂，葬梁平双桂堂，著有《破山禅师语录》21卷。
破山明精通释典，能诗善画，与四川当时高级官吏和文人学士友善。尤善行草书，草书用笔率性自然，线条酣畅淋漓，使转自如，气势连贯，充溢着鲜活的气息与勃勃生机。
对于破山海明的书法艺术与成就，启功先生不但专门赋诗褒赞，还在其诗注中写到：“破山多大书行草，往往单幅中书诗二句，不以顿挫为工，不作姿媚之势，而其工其势，正在其中。冥心任笔，有十分刻意所不能及者。”
草书七言联
草书轴
草书轴
弘仁
弘仁
弘仁，1610-1664，中国明末清初画家。僧人。俗姓钱，名韬，字六奇。明亡后出家，法名弘仁，字无智，别名渐江，自号梅花老衲。安徽歙县人。工诗文、书法，其诗多家国身世之感，民族感情强烈。擅山水，取法宋元诸家，尤喜倪瓒，用功最多。作品多画黄山，构图简洁，山石方折近几何体，奇峰壁立，奇松倒挂，笔墨秀逸凝重，意境宏阔淡远，气势峻伟。亦善画梅，得梅花疏枝淡蕊、冷艳寒香之韵致。渐江的绘画在当时及后世皆享誉极高，后人将其与石谿、朱耷、石涛合称清初四僧。有《黄山图》册、《松梅图》《陶庵图》《黄山树石图》《江山无尽图》等传世。
行书风雹雨作扇面
山水梅花册题跋
峭壁竹梅图
髡残
髡残
髡残，1612—1692，中国明末清初画家。僧人。俗姓刘，自幼出家，法名髡残，字石谿、介丘，号白秃、残道者等。武陵(今湖南常德)人，中年后居南京。工诗文、书画，擅山水、花卉。山水师法王蒙、黄公望，并汲取董源、巨然、董其昌、文徵明等人画法。博采众长，加以发展变化，又能师法自然，于游历中观赏体验名山大川的万千景象。所画山水，构图饱满，重山复水，繁密中见疏灵，善用秃锋渴笔画山石树木，以浓淡墨渲染，苍劲凝重中透出丰润秀逸之致，意境奇僻幽深，得江南山水空濛茂密、浑厚华滋之质。其绘画在当时名重一时，对后世亦有很大影响，后人将其与石涛并称二石，又与渐江、朱耷、石涛合称清初四僧。有《报恩寺图》、《云洞流泉图》、《层岩叠壑图》、《雨洗山根图》等传世。（选自《中国大百科全书》简明版）
髡残的书法从习颜字入手，题跋多狂放的行草书，但并不以字与字之间的大小变化求势，每个字的大小较为均匀，对上下、左右字之间的关系掌握得非常到位、顾盼自然，浑然一体。用笔含蓄内敛，多圆笔，力可扛鼎，很少出现凸现圭角的生硬转折。
《行草物外田园图册》（选页）
层岩叠壑图轴
秋晖蒙钓矶
朱耷
朱耷
朱耷，1626－1705，原名统 ，又名朱耷，号八大山人、雪个、个山、个山驴、人屋、良月、道朗等。江西南昌人，为明朝皇族江宁献王朱权的后裔，是第九世孙。明亡后，遭国毁家亡之难，心情悲愤，便装哑扮傻，在门上贴个大哑字，不与人语。23岁削发为僧，取法名传綮。由于长期积忧抑郁，遂患颠狂之疾，颠态百出。清代著名画家，清初画坛“四僧”之一，八大山人是他名号之一。
朱耷是清代著名的书画家。他的简笔写意花鸟画，以独特的面貌，开一代新风。他的书法亦与他的绘画风格相似，极为简练，到晚年喜用秃笔，一变锐利的笔势而变成浑圆朴茂的风格。
近人研究八大书法，追其师承渊源众说纷纭。或曰宗二王、宗董其昌、宗王宠等等，终如寻其书画师承，至今无一定论一样。据王方宇先生考证，最初，八大山人受欧阳询的影响很深，稍后学董其昌的行草，又转入黄庭坚的夸张开阔等，多方探索，再追寻魏晋人书法的气质，终于参用篆书笔法，形成自己独特的风格：中锋圆润，又婉约多姿且厚重浑成，富有晋人气度。他的书法的成就，主要是笔法的改变。
八大山人在许多绘画作品上的款跋，相当精彩奇巧。如在绘画布局上发现有不足之处，有时用款书云补其意。八大山人也能诗，所以他的画即使画得不多，题上自己随兴发挥的诗，意境就充足了。
荷凫图
行書藝韞帖
兰亭序
山水册
山水册
石涛
石涛
石涛，1642－1707，清代画家、中国画一代宗师。靖江王朱守谦十世孙，南明元宗朱亨嘉之子，广西全州人。幼年遭变后出家为僧，法名原济，一作元济。本姓朱，名若极。字石涛，又号苦瓜和尚、大涤子、清湘陈人等。晚年定居扬州。半世云游，以卖画为业。
早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。石涛以“搜尽奇峰打草稿”的精神，在山水画创新上成就很大。他是中国绘画史上一位十分重要的人物，他既是绘画实践的探索者、革新者，又是艺术理论家。存世作品有《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等，著有《苦瓜和尚画语录》。名言有“搜尽奇峰打草稿”、“笔墨当随时代”等。
工书法，能诗文。他的书法，在行楷中参以隶法，有六朝造像记的笔意，用笔不拘成法，字形大小参差，正欹错落，然笔墨古朴遒劲，天真烂漫，与郑板桥的“六分半书”有异曲同工之妙。隶书也写得“散朴有致，不检绳墨”。
赠高翔刻印七古诗
山水花卉八开-04
石涛看杏诗意
人马图
李叔同
李叔同
李叔同，1880—1942，又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。
绘画艺术
李叔同，中国油画之鼻祖，是最早在中国介绍西洋画知识的人，也是第一个聘用裸体模特教学的人。他同教育家、作家夏丏尊共同编辑了《木刻版画集》。他是中国现代版画艺术的最早创作者和倡导者。他广泛引进西方的美术派别和艺术思潮，组织西洋画研究会，其撰写的《西洋美术史》、《欧洲文学之概观》、《石膏模型用法》等著述，皆创下同时期国人研究之第一。他在学校美术课中不遗余力地介绍西方美术发展史和代表性画家，使中国美术家第一次全面系统地了解了世界美术大观。作为艺术教育家，他在浙江一师授课采用现代教育法，培养出丰子恺、潘天寿、刘质平、吴梦非等一批负有盛名的画家、音乐家。
李叔同在西画创作上卓有建树，人们在今天仍能看到其炭笔素描《少女》和水彩画《山茶花》等；但存世可靠的油画可能只有三幅：油画珍品《祼女》创作于1909年（佚名发表），为中央美院美术馆镇馆之宝；《李叔同自画像》现藏于日本东京艺术大学；第三幅风闻疑似出家后作品，至今下落不明。
李叔同不仅大胆引入西方美术，而且十分重视中国传统绘画理论和技法，尤其善于将西洋画法与中国传统美术融为一体。他与弟子丰子恺合作的《护生画集》，诗画合璧，图文并茂，为世人所称道。
自画像
书法篆刻
李叔同在书法艺术上的成就为世人所瞩目。他的书法早期脱胎魏碑，笔势开张，逸宕灵动。后期则自成一体，冲淡朴野，温婉清拔。特别是出家后的作品，更充满了超凡的宁静和云鹤般的淡远。这是绚烂至极的平淡、雄健过后的文静、老成之后的稚朴，恰如他自我表白的那样：“朽人之字所示者，平淡、恬静、冲逸之致也。”
李叔同的篆刻可谓独树一帜。他早年治印从秦汉入手，兼攻浙派。35岁那年入“西泠印社”。39岁在杭州虎跑定慧寺出家前，将平生篆刻作品和藏印赠与“西泠印社”。该社为之筑“印冢”并立碑以记其事。治印赏印论印，是终其一生未曾放弃的癖好。他在给友人的信中提道：“刀尾扁尖而平齐若锥状者，为朽人自意所创。锥形之刀，仅能刻白文，如以铁笔写字也。扁尖形之刀可刻朱文，终不免雕琢之痕，不若以锥形刀刻白文能自然之天趣也。”李叔同对印学的贡献还体现在他对近代篆刻事业的弘扬上。他亲自发起成立了继“西泠印社”之后的又一印学团体——乐石社，定期雅集，并编印印社作品集和史料汇编。这也是在近代篆刻史上领风气之先之事。
他的书法犹如浑金璞玉，清凉超尘，精严净妙，闲雅冲逸、富有乐感，朴拙中见风骨，以无态备万态，将儒家的谦恭、道家的自然、释家的静穆蕴涵书艺之中，闻字犹闻佛法，爱而宝之者顿生欢喜心，得者珍如拱璧，堪称中国历代书法中的逸品。弘一和他的书法亦谓国之至宝，华夏之光。
弘一法师临近中年放弃诸艺和身外之物遁入空门后，惟书法不辍，书写佛语，广结善缘，普度众生，秉持文艺应“以人传文艺，不以文艺传人。”大师圆寂近70周年，嘉言懿行早已载入中华史册, 成为后人景仰的一代高僧。吾颂弘一法师前无古人,后无来者,无人可超。谓此赞誉，国际华人歌后邓丽君与大师有相类比之处。“寿事无长物，丹青片羽留”，如大师所言，生前了无片瓦，身后却留给人们的是一笔笔丰富的、叹为观止的精神遗产，令后众在国内各城市环境优美的地方为他建立纪念馆堂供人瞻仰。夫人生几何，当有何人能以一生十多个第一载入中国文化艺术、教育、宗教之史册，让后人仰慕、敬佩、赞叹？
弘一法师既是才气横溢的艺术教育家，也是一代高僧，“二十文章惊海内”的大师。他将中国古代的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”，鲁迅、郭沫若等现代文化名人以得到大师一幅字为无上荣耀。
本妙法师《心经论解》序
行楷华严经集句
楷书《喝火令词》